📋L'essentiel de la fiche RNCP 39256
| Intitulé | Réalisateur 3D |
|---|---|
| Code RNCP | RNCP39256 |
| Niveau de qualification | Niveau 6 (Bac+3/4) |
| Certificateur | Mjm Graphic Design Paris |
| Date d'échéance | 27 juin 2027 |
| Début des parcours | 27 juin 2024 |
| Code NSFs | 320v — Spécialités plurivalentes de la communication323 — Techniques de l'image et du son, métiers connexes du spectacle |
| Code ROMEs | E1104 — Conception de contenus multimédiasE1205 — Réalisation de contenus multimédiasL1304 — Réalisation cinématographique et audiovisuelle |
🎯Objectifs de la certification
L'industrie de la réalisation 3D est en constante évolution, avec des avancées technologiques rapides et des demandes changeantes du marché. Le réalisateur 3D joue un rôle essentiel dans plusieurs phases de la création artistique, technique et organisationnelle d'une production en 3D, que ce soit un film d'animation, une séquence publicitaire, un jeu vidéo, etc. Il contribue à la préparation, à la mise en œuvre et/ou à la finition du produit. Les concepts clés de ce domaine comprennent la conception, la modélisation et l'animation, mettant en avant l'univers graphique animé en 3D et l'interaction. Le réalisateur 3D assume de nombreuses responsabilités tout au long du processus de création visuelle 3D
La certification Réalisateur 3D vise à garantir que ses titulaires possèdent les compétences nécessaires pour produire des contenus de haute qualité, conformes aux évolutions attendues par le marché. Les titulaires de cette certification démontrent un véritable savoir-faire et sont perçus comme des professionnels hautement qualifiés, ce qui renforce leur employabilité et la confiance des employeurs et des clients.
Activités visées
Définition des objectifs du projet de production 3 D avec le client
Organisation de l’équipe projet de production 3 D
Planification des étapes de la production 3D
Gestion du projet de production 3D
Communication avec les parties prenantes du projet de production 3D
Rédaction du contenu éditorial et d'un scénario dans le cadre d’une production 3D
Préparation au montage son d’une production 3D
Réalisation du montage son dans le cadre d’une production 3D
Réalisation d’un pré-montage : (Layout 2D et 3D)
Création de planches de références dans le cadre d’une production 3D
Modélisation d'objets, de décors, et de personnages virtuels dans le cadre de la production d’un projet de réalisation 3D
Création de l’habillage et du texturage des éléments dans une production 3D
Mise en place de l’éclairage et positionnement des caméras pour une production 3D
Combinaison des différentes étapes de la création 3D
Préparation du rendu
Développement des effets spéciaux (VFX) 3D
Combinaison des éléments individuels générés (Compositing)
Encodage de la production 3 D
🧩Les 4 blocs de compétences
La certification peut être obtenue en une fois ou bloc par bloc (formation ou VAE). Pour l'organisme, cela implique un suivi des acquisitions par bloc pour chaque candidat.
RNCP39256BC01
Concevoir et gérer un projet de production 3 D
Voir les compétences du bloc (11)
- Déterminer les objectifs du projet de production 3D d’un client : en examinant le contexte dans lequel le projet sera utilisé; en identifiant son public cible; en détectant les exigences spécifiques pouvant influencer le projet; en répertoriant les différentes étapes de la production 3D et les livra
- Identifier les ressources nécessaires au projet de production 3D d’un client : en évaluant le budget disponible; en estimant les délais; en considérant les besoins en termes de ressources humaines; en sélectionnant les moyens techniques afin de relever les éventuelles contraintes et planifier son pr
- Constituer les équipes de création et de production 3D, en évaluant les compétences nécessaires et le niveau d’expertise, en proposant une méthodologie de travail, en déterminant les indicateurs de performance pour chaque étape du projet, en présentant les rôles de chacun, afin de coordonner le proj
- Ordonnancer les différentes tâches de création et de production 3D, en prenant en compte toutes les étapes du projet (de la conception créative à la livraison), en évaluant les délais pour chacune d’entre elles, en les répartissant entre les différents acteurs afin de présenter au client le planning
- Evaluer les risques potentiels du projet de production 3D; en anticipant sur un dépassement de budget; en prévoyant dans son planning un éventuel retard dans les délais; en identifiant les difficultés techniques qui pourraient survenir (liées à l’utilisation de technologies et à une situation de han
- Planifier les différentes étapes de la production 3D en tenant compte : de la chronologie des actions à mener; des ressources à disposition; des tests et ajustements potentiels à réaliser afin de respecter les délais initialement prévus
- Coordonner les différents acteurs de la réalisation (scénaristes, infographistes 3D etc.): en établissant un canal de communication adapté au contexte; en communiquant sur les mises à jour, les états d’avancement, les difficultés rencontrées, en clarifiant le rôle et les responsabilités de chacun, e
- Evaluer le projet de production 3D au regard des éléments du cahier des charges: en définissant des indicateurs de performance; en comparant la production finale aux attendus initiaux; en s’assurant que le design inclusif a été intégré afin valider la livraison du projet de production 3D
- Présenter un pré-projet de production 3D au client en : détaillant, le storyboard (séquences d’illustration), les rendus de personnages, objets, décors, etc..,les maquettes virtuelles, les échantillons de textures ou couleur, les animatiques, les exemples d’éclairages et d’effets spéciaux, le planni
- Rédiger des rapports intermédiaires destinés au client tout au long de la production en réalisant un état des lieux de l’état d’avancement et comparant aux objectifs définis afin d’effectuer les ajustements nécessaires en temps réel.
- Valider le cahier des charges final avec le client en exploitant les résultats d’une veille sur les tendances et outils, en obtenant son approbation sur l’ensemble des éléments, y compris le planning et le budget afin de confirmer le démarrage du projet
RNCP39256BC02
Réaliser les étapes de pré-production 3D
Voir les compétences du bloc (13)
- Rédiger le contenu éditorial de la production 3 D en précisant : la description de la production, ses objectifs, son scénario, ses personnages, ses décors, des images et des vidéos qui illustrent la production, les enjeux de la production afin de présenter son pré-projet au client.
- Rédiger le scénario de la production 3D en : utilisant les techniques d'écriture adaptées, respectant le découpage en séquences, décrivant l’ensemble des actions, en concevant les dialogues, tenant compte des aspects visuels (espace tridimensionnel, mouvement de caméra et effets visuels), intégrant
- Ecrire des séquences narratives 3D en : développant un esprit créatif et imaginatif, décrivant les scènes de manière détaillée, prenant en considération les émotions et l’ambiance à véhiculer, utilisant des éléments sonores (musique, voix off, ...) adapté au contexte pour définir les cadrages des pl
- Créer une bibliothèque de sons qui correspond à l’univers de la production 3D défini par le client en : utilisant les techniques de spatialisation sonore, expérimentant les effets sonores 3D en collaboration avec les concepteurs sonores, documentant les choix sonores, les réglages et les processus u
- Aligner sommairement les éléments sonores essentiels provisoires avec les images en utilisant des points de synchronisation clés afin de s’assurer que les animatiques sont compréhensibles et que les sons narratifs sont en place avec les évènement visuels principaux.
- Ajouter des ambiances sonores provisoires en : utilisant des bruits de fonds, des ambiances ou tout autres éléments sonores, créant une atmosphère réaliste afin de renforcer l'environnement visuel.
- Elaborer le storyboard détaillé de chaque séquence du script en identifiant les besoins narratifs, les personnages les lieux et les évènements clés du scripts, en représentant visuellement chaque séquence afin de planifier la mise en scène, les angles de caméra et les transitions
- Mettre en scène et composer les plans 2D en : créant une animatique simple, incluant les éléments sonores pour obtenir un aperçu du timing et des mouvements
- Placer les éléments 3D dans la scène en respectant la mise en scène définie dans le script et en utilisant un logiciel de modélisation afin d’obtenir un rendu 3D
- Positionner les caméras virtuelles en définissant les angles des caméras et les points de vue pour chacun des plans en s’assurant de la cohérence visuelle, animant les personnages ou les objets, synchronisant avec la piste sonore pour finaliser une animatique 3D
- Préparer le design et la forme détaillée des éléments visuels qui serviront de support à l’étape de modélisation en exploitant les références visuelles issues d’une veille sectorielle (art, photographie, cinéma, jeux vidéo, ...), rassemblant des images capturant l’ambiance, le style et les éléments
- Vérifier les proportions des gabarits de personnages et/ou des objets en : établissant des normes ou des règles de proportion selon le style artistique visé, s’assurant que les images de référence sont alignées avec les axes du logiciel de modélisation utilisé, comparant les gabarits avec les images
- Réaliser les croquis d’expressions faciales des personnages qui serviront de gabarit au morphing 3D en identifiant les points clés d’anatomie faciale (yeux, bouche, nez, sourcils) qui changent à chaque expression, accentuant les caractéristiques spécifiques propres à chaque expression, ajustant les
RNCP39256BC03
Réaliser la production d’une animation 3D
Voir les compétences du bloc (14)
- Exploiter les outils informatiques associés et adaptés (logiciels de modélisation) en prenant en compte les besoins spécifiques du type de modélisation afin créer ses objets ou personnages virtuels
- Construire en relief en utilisant les principes de la topologie 3D afin de créer une géométrie efficace pour acquérir le "volume"
- Créer un modèle tri-dimensionnel virtuel d’un objet physique en utilisant un logiciel dédié, appliquant des principes artistiques (équilibre, proportion, perspective, composition) afin de préparer sa modélisation
- Réaliser des personnages ou des décors en intégrant les contraintes techniques liées au support de diffusion (jeu vidéo, film, réalité virtuelle, ...) grâce aux modes de création en géométrie 3D pour simuler un rendu
- Interpréter des plans, des dessins, d'images existantes, des photos en utilisant les concepts de design, les intentions artistiques et les spécifications du projet afin de réaliser des formes sculptées en 3D (objets, personnages, lieux).
- Obtenir un effet réaliste en : appliquant les fonctionnalités des outils infographiques associés, ajoutant des textures sur les formes sculptées lors de la modélisation, sélectionnant les matériaux adaptés au projet afin d’obtenir un rendu photoréaliste des volumes
- Dessiner et peindre à la main dans les logiciels dédiés, les textures des objets 3D pour présenter un rendu répondant au cahier des charges de la production 3D
- Ajuster les lumières virtuelles en dosant leur intensité et les ombres afin de mettre en valeur des personnages, des accessoires et des décors et d’obtenir l’ambiance souhaitée dans la production 3D
- Sélectionner les positions stratégiques des caméras dans la scène en les positionnant à des angles qui favorisent la narration et mettent en valeur les points clés de la production 3D.
- Définir le mouvement et les trajectoires des caméras en : planifiant leur déplacement, les panoramiques les inclinaisons et autres animations, utilisant des courbes d’animation, ajustant la vitesse et l’accélération, gérant les espaces et l’interactivité entre les composantes des différentes animati
- Concevoir la « machinerie » 3D nécessaire à l’animation en diagnostiquant les modèles 3D (Personnages & objets spécifiques) afin de déterminer les étapes de la création 3
- Créer les squelettes fonctionnels des personnages (Rigging), les divers contrôleurs faciaux et corporels et la « chair » virtuelle (Skinning) en utilisant les logiciels spécifiques à la création 3D (blender, 3ds max ou équivalent) afin de permettre l’articulation de ses organes en vue de son animati
- Créer les contrôleurs mécaniques des accessoires animables (vaisseau spatial, armure high-tech) en leur donnant des reliefs afin de les mettre en action dans un environnement 3 D
- Animer les personnages et les accessoires principaux animables en respectant les 12 principes fondamentaux d’animation dans chaque plan conçu à l’étape de pré-production – Layout 3D sonorisé, en réunissant des références audiovisuelles d’une production existante ou en les créant d’après une interpré
RNCP39256BC04
Mettre en œuvre les étapes de post-production d’une réalisation 3D
Voir les compétences du bloc (10)
- Générer les images brutes à partir d’un logiciel de rendu 3D en utilisant différentes passes (couleur, profondeur, ombres, réflexion, ...), produisant des fichiers numériques de calculs d’image afin de respecter la cadence définie pour le produit fini ( 24 images /seconde pour le cinéma ; de 12 à 25
- Combiner les différentes passes en : important les images générées dans un logiciel de compositing, ajoutant des effets visuel, ajustant la couleur, les corrections d’exposition, des effets de flou,afin de créer une image finale cohérente et esthétique
- Ajouter des effets spéciaux (Pluie, Vent, Brouillard, Neige, Poils, Cheveux, Vêtements…) en utilisant de plug in ou logiciels (After Effects / Marvelous Designer / Realflow / Tyflow/ Phoenix FD/ Ornatrix / Yeti) ou équivalents; adaptant ces effet selon les applications finales (film, jeux vidéo, ani
- Organiser les différents éléments de la scène en : important les éléments du rendu 3D dans un logiciel de compositing (After effect, Nuke, Fusion ou équivalent), superposant les différentes couches individuellement, effectuant les ajustement spécifiques sur chaque couche (étalonnage des couleurs, co
- Recombiner les différentes parties de suites d'images de la production 3D en : utilisant les informations de profondeur (flou d’arrière-plan), intégrant les effets spéciaux (VFX) afin qu’ils s’intègrent naturellement dans la scène et améliore le réalisme de la scène
- Finaliser le montage son de la production 3D en : important les éléments sonores pré-enregistrés, synchronisant ces éléments avec l’image, ajustant les niveaux sonores, ajoutant des effets sonores spatiaux, panoramique, éliminant les bruits indésirables, régulant les variations de niveau sonore pour
- Vérifier que le projet 3D est prêt pour la distribution en s’assurant que toutes les étapes de la post-production ont été complétées afin de procéder à l’encodage
- Sélectionner le format de sortie de la production 3D en tenant compte des exigences du projet et des formats à privilégier pour assurer une diffusion selon les différents médias
- Configurer les paramètres d’encodage (résolution, taux de compression, débit binaire, codec vidéo, codec audio...) en tenant compte de la destination de la production, procédant à des tests sur une courte séquence afin d’assurer la qualité du rendu final de la production 3D
- Sauvegarder les fichiers source et les projets associés de la production 3Den les documentant afin d’apporter d’éventuelles modifications futures ou créer d’autres versions dans des formats différents
💡 Comment suivre les blocs de compétences RNCP dans un logiciel de gestion
💼Secteurs et débouchés
Secteurs d'activité
En tant que salarié ou sous le statut de free-lance, le réalisateur 3D peut travailler dans les organisations suivantes :
société de production audiovisuelle
studio de développement spécialisé dans la 3D
société d'édition multimédia
entreprise de post-production cinématographique
entreprise de développement de jeux vidéo
agence de communication et de publicité
cabinet d'architecte, de design, d'évènementiel
agence de design web
Types d'emplois accessibles
Animateur 3D, Graphiste 3D, Infographiste 3D, 3D Artist, Props Artist, Environment Artist ,Designer graphique, Storyboarder, Coloriste, Modeleur / set up, personnages, Modeleur décors, Infographiste layout, Opérateur compositing / FX, Réalisateur 3D, Monteur, Testeur, Scénariste, Superviseur en animation, Directeur de l'animation, Directeur artistique, Chargé de production, Opérateur modélisation , Opérateur de rendu composition, Concepteur 3D.
🏫Proposer cette certification dans votre organisme
- Être habilité par le certificateur. La préparation et la délivrance de cette certification supposent une habilitation délivrée par Mjm Graphic Design Paris — modalités sur la fiche officielle France Compétences.
- Être certifié Qualiopi. Indispensable pour mobiliser les financements publics et mutualisés (CPF, France Travail, OPCO) au titre des actions de formation. Automatiser votre conformité Qualiopi.
- Structurer le parcours par blocs. Référentiel d'activités, d'évaluation et suivi par bloc de compétences : votre dossier et vos preuves doivent refléter le référentiel officiel de la fiche.
- Déclarer votre activité. Le Bilan Pédagogique et Financier annuel doit ventiler les heures et effectifs — y compris sur ce type de parcours certifiant.
🔄Gérer cette certification dans Loop
Loop est un logiciel de gestion pour organismes de formation. Voici concrètement ce qu'il automatise pour un parcours certifiant comme celui-ci :
Sessions et convocationsPlanification des sessions, convocations et relances automatiques des candidats.
Émargement numériqueFeuilles d'émargement dématérialisées, conformes aux exigences de preuve Qualiopi.
Suivi par blocs de compétencesProgression de chaque candidat bloc par bloc, attestations d'acquisition.
Documents automatiquesConventions, programmes, certificats de réalisation générés depuis vos modèles.
BPF pré-rempliLes heures et effectifs de vos sessions alimentent automatiquement votre Bilan Pédagogique et Financier.
Preuves d'audit centraliséesTous les documents d'une session archivés et retrouvables en un clic pour l'audit Qualiopi.
❓Questions fréquentes
Comment proposer cette certification dans mon organisme de formation ?
Pour préparer et délivrer cette certification, votre organisme doit être habilité par le certificateur (Mjm Graphic Design Paris) — les modalités d'habilitation figurent sur la fiche officielle France Compétences. La certification Qualiopi est requise pour mobiliser des financements publics ou mutualisés (CPF, France Travail, OPCO).
La certification RNCP 39256 est-elle éligible au CPF ?
Oui. Les formations sanctionnées par une certification active enregistrée au RNCP sont éligibles au Compte Personnel de Formation, dans le respect des conditions d'habilitation du certificateur.
Peut-on valider la certification bloc de compétences par bloc de compétences ?
Oui. La fiche comporte 4 blocs de compétences qui peuvent être acquis séparément, par la formation ou par la VAE. L'organisme doit alors suivre les acquisitions par bloc pour chaque candidat.
Jusqu'à quand la fiche RNCP 39256 est-elle valable ?
La fiche est active jusqu'au 27 juin 2027, date d'échéance de son enregistrement au RNCP, sauf renouvellement par le certificateur.
🔗Autres certifications RNCP
- Réalisateur de projets audiovisuels RNCP 41335
- Rédacteur technique RNCP 41309
- Régisseur de production de spectacles et d'événements musicaux RNCP 40899
- Régisseur général de spectacle et d'évènement RNCP 38910
- Régisseur général du spectacle et de l'évènementiel RNCP 42043
- Reporter photographe RNCP 39778
Source des données : France Compétences — Répertoire national des certifications professionnelles (Licence Ouverte / Open Licence Etalab). Fiche officielle : francecompetences.fr. Dernière synchronisation : 6 juillet 2026. Cette page s'adresse aux organismes de formation ; elle ne constitue pas une offre de formation.