📋L'essentiel de la fiche RNCP 42598
| Intitulé | Métiers du spectacle |
|---|---|
| Code RNCP | RNCP42598 |
| Niveau de qualification | Niveau 6 (Bac+3/4) |
| Certificateur | Ministere de l'enseignement Superieur et de la Recherche +1 co-certificateur |
| Date d'échéance | 5 juin 2031 |
| Début des parcours | 5 juin 2026 |
| Code NSFs | 132f — Dessin d art appliqué au stylisme et au design133 — Musique, arts du spectacle134 — Autres disciplines artistiques et spécialités artistiques plurivalentes |
| Code ROMEs | L1502 — Costume et habillage spectacleL1503 — Décor et accessoires spectacle |
🎯Objectifs de la certification
Premier diplôme universitaire professionnalisant dans le domaine de la scénographie et du costume, créée en 2012 à la demande des écoles d’Arts Appliqués, notamment l’École Boulle et l’ESAA Duperré, la LP « Scénographie Théâtrale », a été rapidement suivie par la création de la LP « Conception Costume de scène et d’écran » à la demande de l’ESAA Duperré et du Lycée Paul Poiret avec le soutien du Rectorat et de l’Union des scénographes. Réunies à présent sous la mention « Métiers du spectacle », ces formations professionnalisantes constituent une poursuite d’études complémentaire certification spécialisée dans le domaine du spectacle pour les élèves sortant de BTS ou de DNMADE, dans le domaine de l’espace, de la mode et du textile, et bien sûr des étudiants en licence Arts du spectacle ou en architecture.
La LP « Métiers du spectacle » prépare aux métiers du spectacle liés à l’espace et au costume. Elle Atteste de l'acquisition des compétences artistiques et techniques dans le domaine de la scénographie et des décors ou de la conception de costume, à la croisée du spectacle vivant, du cinéma, de l’audiovisuel et de l’événementiel.
Parce que cette licence professionnelle se déploie dans le contexte universitaire des études théâtrales, elle est en dialogue avec la recherche et particulièrement la recherche-création en arts du spectacle. Elle est porte des innovations artistiques et techniques, comme l’IA, ainsi que des enjeux d’éco-conception.
Activités visées
Les activités visées sont liées à l’espace et au costume dans le domaine du spectacle vivant, du cinéma, de l’audiovisuel et de l’événementiel. Selon le parcours suivi l’étudiant acquiert des compétences plus spécifiques du côté de la scénographie et du décor ou du côté de la conception costume. Ces activités sont complémentaires et doivent dialoguer. La conception de costume est étroitement dépendante des décors et des lumières sur scène comme au cinéma.
Si le parcours suivi est Scénographie théâtrale, création décor, approche de l’événementiel :
- création de décors pour le spectacle vivant - conception d’espace et de dispositifs pour la scène - scénographie événementielle - scénographie de plateau audiovisuel - scénographie patrimoniale - création de décors pour le cinéma
Si le parcours suivi est Conception costume de scène et d’écran :
- création de costumes de scène et d’accessoires pour le spectacle vivant - création de costumes et recherche d’accessoires pour le cinéma - création de costume et recherche d’accessoires pour la télévision
🧩Les 11 blocs de compétences
La certification peut être obtenue en une fois ou bloc par bloc (formation ou VAE). Pour l'organisme, cela implique un suivi des acquisitions par bloc pour chaque candidat.
Utiliser les outils numériques de référence
Voir les compétences du bloc (1)
- Utiliser les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter, produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et en externe
Exploiter des données à des fins d’analyse
Voir les compétences du bloc (1)
- Identifier et sélectionner avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet - Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation - Développer une argumentation avec esprit critique
S’exprimer et communiquer à l’oral, à l’écrit, et dans au moins une langue étrangère
Voir les compétences du bloc (1)
- Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française - Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non ambiguë, dans au moins une langue étrangère
Se positionner vis à vis d’un champ professionnel
Voir les compétences du bloc (2)
- Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention ainsi que les parcours possibles pour y accéder
- Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel en fonction d’un contexte - Identifier le processus de production, de diffusion et de valorisation des savoirs
Agir en responsabilité au sein d’une organisation professionnelle
Voir les compétences du bloc (3)
- Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives
- Travailler en équipe et en réseau ainsi qu’en autonomie et responsabilité au service d’un projet
- Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique - Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité sociale et environnementale - Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professi
Repérer et analyser les enjeux dramaturgiques en termes d’espace, de décor, d’accessoires ou de costume du projet artistique à mettre en œuvre
Voir les compétences du bloc (5)
- Cerner et comprendre les enjeux esthétiques globaux du projet artistique afin de les mettre en œuvre dans la conception scénique ou cinématographique
- Interpréter et s’approprier les données programmatiques pour qu’elles inspirent la conception scénographique, comme la conception costume
- Mobiliser la culture théâtrale, cinématographique, plastique et audiovisuelle nécessaire afin d’interpréter le scénario, la pièce de théâtre ou le projet événementiel
- Repérer les enjeux dramaturgiques d’un scénario de film ou d’exposition, d’une pièce de théâtre, d’un livret d’opéra du point de vue de l’espace et des costumes afin d’élaborer une réponse créative au plan de la conception scénographique ou de la conception costume,
- Confronter son esprit critique aux solutions générées par l’IA
Concevoir un dispositif spatial, des décors et des accessoires qui répondent aux enjeux esthétiques et techniques du projet artistique
Voir les compétences du bloc (11)
- Rechercher des inspirations plastiques afin de nourrir la conception scénographique
- Mobiliser des références historiques et techniques pour alimenter la conception théâtrale ou cinématographique
- Connaître les enjeux de la scénotechnique et des techniques cinématographiques afin de proposer des conceptions réalisables
- Construire une démarche : formuler des hypothèses, les comparer pour les valider ou les invalider afin d’opérer des choix d’espace
- Expérimenter (lumière, couleurs, peinture, volume, prototypage, mannequinage, patine, etc.) en vue de vérifier la faisabilité des projets pour le théâtre ou le cinéma
- Rechercher des matériaux, des matières, des textiles, des objets, etc. pour élaborer des prototypes et les mettre en œuvre au plan scénique ou cinématographique
- Manier la découpe laser en vue de la réalisation de maquettes de décor pour le parcours scénographie théâtrale
- Privilégier les procédés d’éco-conception et de développement durable dans la conception des décors, afin de viser des labellisations écologiques
- Expérimenter des techniques (construction, sculpture) afin de garantir la réalisation du projet artistique au plan de la scénographie et des décors
- Exploiter les ressources de l’IA générative afin de favoriser l’expérimentation, d’explorer des univers possibles en terme d’espace, de décor ou de dispositif et prendre des décisions techniques liées à la conception
- Conceptualiser le projet afin de défendre sa vision artistique au plan de la scénographie, des décors
Ajuster la conception de l’espace, des décors et des dispositifs aux diverses contraintes (techniques, juridiques, écologiques, économiques et budgétaires) de la réalisation du spectacle ou de l’événement
Voir les compétences du bloc (7)
- Évaluer les coups économiques et budgétaires afin de prévoir les enjeux liés à la réalisation du projet de scénographie
- Évaluer les contraintes techniques pour mieux anticiper les enjeux de réalisation de la conception scénographique
- Évaluer les contraintes écologiques pour mieux envisager les ajustements et remédiations possibles en vue de la réalisation du projet scénographique
- Echanger avec les équipes artistiques et techniques qui interviennent conjointement au travail de conception (mise en scène, régie, lumière, son, acting) afin de garantir la meilleure coordination possible en vue de la réalisation du projet scénographique
- Suivre la réalisation et valider les options techniques avec les différents corps de métier afin de contrôler la mise en œuvre de la conception scénographique
- Faire le trait d’union entre les répétitions, le travail dramaturgique au plateau et le travail en atelier afin de garantir la cohérence de la réalisation du projet de conception scénographique
- Situer son projet dans le contexte actuel de la création théâtrale ou cinématographique afin d’en mesurer l’originalité et la pertinence
Concevoir des costumes qui répondent aux enjeux esthétiques et techniques du projet artistique
Voir les compétences du bloc (10)
- Rechercher des inspirations plastiques afin de nourrir la conception costume
- Mobiliser des références historiques et techniques pour alimenter la conception théâtrale ou cinématographique
- Construire une démarche : formuler des hypothèses, les comparer pour les valider ou les invalider afin d’opérer des choix de silhouette
- Expérimenter (couleurs, peinture, mannequinage, etc.) en vue de vérifier la faisabilité des projets pour le théâtre ou le cinéma
- Rechercher des matériaux, des matières, des textiles, des objets, etc. pour élaborer des prototypes et les mettre en œuvre dans la conception des costumes
- Proposer des échantillonnages textiles et des essais de matériaux afin d’appréhender les matières, le toucher et les effets possibles en vue de la réalisation
- Privilégier les procédés d’éco-conception et de développement durable pour les costumes afin de viser des labellisations écologiques
- Expérimenter des techniques de couture, afin de garantir la réalisation du projet artistique au plan des costumes
- Exploiter les ressources de l’IA générative afin de favoriser l’expérimentation, d’explorer des univers possibles en terme de costume et prendre des décisions techniques liées à la conception
- Conceptualiser le projet afin de défendre sa vision artistique au plan des costumes
Ajuster la conception des costumes aux diverses contraintes (techniques, juridiques, écologiques, économiques et budgétaires) de la réalisation du spectacle ou du film
Voir les compétences du bloc (7)
- Évaluer les coups économiques et budgétaires afin de prévoir les enjeux liés à la réalisation du projet de costume,
- Évaluer les contraintes techniques pour mieux anticiper les enjeux de réalisation de la conception costume,
- Évaluer les contraintes écologiques pour mieux envisager les ajustements et remédiations possibles en vue de la réalisation du projet costume,
- Echanger avec les équipes artistiques et techniques qui interviennent conjointement au travail de conception (mise en scène, régie, lumière, son, acting) afin de garantir la meilleure coordination possible en vue de la réalisation du projet costume,
- Suivre la réalisation et valider les options techniques avec les différents corps de métier afin de contrôler la mise en œuvre de la conception costume,
- Faire le trait d’union entre les répétitions, le travail dramaturgique au plateau et le travail en atelier afin de garantir la cohérence de la réalisation du projet ou de conception costume,
- Situer son projet dans le contexte actuel de la création théâtrale ou cinématographique afin d’en mesurer l’originalité et la pertinence
Communiquer le projet de conception scénographique ou de conception costume
Voir les compétences du bloc (9)
- Traduire le projet de conception de manière sensible afin de convaincre de sa pertinence pour le spectacle ou le film produit
- Valoriser les partis-pris de conception écologique lié au projet scénique ou filmique pour mieux sensibiliser les metteurs en scène et réalisateurs
- Exposer et mettre en situation le projet de conception pour en mesurer l’efficacité pour le spectacle ou le film produit
- Réaliser des maquettes 2D pour visualiser le projet de conception (scéno ou costume)
- Réaliser des maquettes en volume pour mieux appréhender les proportions et la place du spectateur
- Réaliser des prises de vue photo et vidéo pour appréhender le rendu (des décors et des costumes) selon la lumière
- Acquérir le maniement des outils d’infographie et de l’IA en vue de réaliser des simulations 3D (de décors ou de costumes)
- Concevoir et réaliser un dossier artistique du projet de conception pour le valoriser et le partager auprès de l’équipe du spectacle ou du film
- Construire un discours d’accompagnement du projet de conception pour en défendre l’identité auprès de l’équipe artistique du spectacle ou du film
💡 Comment suivre les blocs de compétences RNCP dans un logiciel de gestion
💼Secteurs et débouchés
Secteurs d'activité
Secteur des activités récréatives, artistiques et de spectacle
Types d'emplois accessibles
Types d'emplois immédiatement accessibles :
Pour le parcours Scénographie théâtrale, création décor approche de l’événementiel
- assistant scénographe de spectacle (théâtre, opéra, danse, cirque, magie, marionnettes, arts de la rue, performance…)
- assistant scénographe patrimonial (espace, son, lumières)
- assistant scénographe événementiel (stand, défilés de mode, fêtes, etc.)
- assistant scénographe de plateau (télévision, audiovisuel, web)
- assistant chef déco (télévision, audiovisuel, web)
- assistant accessoiriste (scène ou audiovisuel)
Pour le parcours Conception costume de scène et d’écran
- assistant accessoiriste (scène ou audiovisuel)
- assistant décorateur de cinéma
- assistant costumier pour le spectacle vivant théâtre (théâtre, opéra, danse, cirque, magie, marionnettes, arts de la rue, performance…)
- assistant costumier pour le cinéma ou la télévision
- assistant designer costume de scène ou d’écran
- assistant créateur costume de scène ou d’écran
Après 2 à 4 années d’expérience professionnelle, les diplômés pourront accéder aux postes suivants :
Pour le parcours Scénographie théâtrale, création décor approche de l’événementiel
décorateur-scénographe pour le spectacle vivant, le cinéma ou l’audiovisuel,
scénographe de plateau
chef déco
concepteur lumière
accessoiriste plateau
Pour le parcours Conception costume de scène et d’écran
costumier pour le théâtre ou le cinéma, designer costume pour le cinéma et l’audiovisuel,
créateur costume de scène pour le spectacle vivant.
accessoiriste cinéma
chef costume
🏫Proposer cette certification dans votre organisme
- Être habilité par le certificateur. La préparation et la délivrance de cette certification supposent une habilitation délivrée par Ministere de l'enseignement Superieur et de la Recherche — modalités sur la fiche officielle France Compétences.
- Être certifié Qualiopi. Indispensable pour mobiliser les financements publics et mutualisés (CPF, France Travail, OPCO) au titre des actions de formation. Automatiser votre conformité Qualiopi.
- Structurer le parcours par blocs. Référentiel d'activités, d'évaluation et suivi par bloc de compétences : votre dossier et vos preuves doivent refléter le référentiel officiel de la fiche.
- Déclarer votre activité. Le Bilan Pédagogique et Financier annuel doit ventiler les heures et effectifs — y compris sur ce type de parcours certifiant.
🔄Gérer cette certification dans Loop
Loop est un logiciel de gestion pour organismes de formation. Voici concrètement ce qu'il automatise pour un parcours certifiant comme celui-ci :
❓Questions fréquentes
Comment proposer cette certification dans mon organisme de formation ?
La certification RNCP 42598 est-elle éligible au CPF ?
Peut-on valider la certification bloc de compétences par bloc de compétences ?
Jusqu'à quand la fiche RNCP 42598 est-elle valable ?
🔗Autres certifications RNCP
- Métiers du tourisme : commercialisation des produits touristiques (fiche nationale) RNCP 40444
- Métiers du tourisme : communication et valorisation des territoires (fiche nationale) RNCP 40439
- Métiers du tourisme et des loirsirs (fiche nationale) RNCP 40497
- Mode RNCP 36948
- Musicologie (fiche nationale) RNCP 40462
- Numérique RNCP 36949
Source des données : France Compétences — Répertoire national des certifications professionnelles (Licence Ouverte / Open Licence Etalab). Fiche officielle : francecompetences.fr. Dernière synchronisation : 11 juillet 2026. Cette page s'adresse aux organismes de formation ; elle ne constitue pas une offre de formation.